虽然A股市场对题材炒作已深怀“戒惧”，但影视、游戏、动漫等产业的证券化趋势仍在延续。相应的IP、VR、二次元、影游联动等“泛娱乐产业”标签更是牵引着资本的目光。

不久前，在由数娱梦工厂、东吴证券共同举办的2016泛娱乐产业（游戏）高峰论坛上，多家企业分享了其发展理念：如港股上市公司蓝港互动旗下的蓝港影业提出，将打通影视、游戏、动漫，产品明确定位于90后、95后的新生代市场；再如C轮估值达40亿元的米粒影业，则认为本土动画电影的机会已经来临。不过，也有业内人士指出，泛娱乐的前景固然美妙，可资本同样需保持理智，通过努力寻求产业间的自然融合，找到企业发展的最佳模式，或许才能更好地把握市场脉动，化泡沫为收益。

根据《2015-2016中国泛娱乐产业发展白皮书》，泛娱乐产业的核心思路在于IP价值的发掘和重塑，而“影游联动”的实质仍是在泛娱乐产业中寻找电影和游戏两大领域的合作空间，实行IP联动开发，开辟互动娱乐生态。据介绍，目前市场上比较知名的影游联动代表作品有：天象互动与爱奇艺联合发行的电视剧《花千骨》手游、数字天空推出的网络剧《仙剑客栈》同名手游、三七互娱在页游和手游双端发行的《西游记之孙悟空三打白骨精》、游族网络和游族影业合作的《三体》电影游戏开发等。

行业与市场的双重驱动下，多家上市公司也纷纷将“影游联动”列为战略发展方向，除游族网络外，华谊兄弟、三七互娱、奥飞娱乐、天神娱乐等也纷纷借此布局泛娱乐产业。

除A股上市公司竞相布局外，更不乏一些新公司筹划进入该领域。如参与本次泛娱乐产业（游戏）高峰论坛的蓝港影业就成立于今年3月，为蓝港互动子公司。在蓝港影业CEO任兆年看来，过去基于纯粹商业IP授权及购买的合作方式属于浅层合作，而如今，影游联动、漫游联动等一系列商业模式逐渐成为行业内的热点。因此，作为一家具有游戏基因的影视公司，蓝港影业将依托先天的游戏资源，结合当下的动漫热点，尝试进行影视、游戏、动漫三位一体的发展战略。任兆年表示，蓝港影业最主要的受众群体是年轻人，公司将以自主游戏IP为基础，深挖90后乃至00后人群的需求，专注打造新生代影视、动漫项目，向二次元群体输出兼具娱乐功能与价值性的文化内容。

另一方面，在人人都在大谈IP的今天，影视公司有时难以避免地沦为热门IP项目的“打工仔”。从生产（收购）到制作，“捧红”某项IP往往要投入大量的精力、资源，而在IP走红、变现后，如何留住热门IP又成为新的考验。对此，参与本次论坛的米粒影业董事长张青有独特认为，动画片将真正留住IP。

从成立之初，米粒影业就确定了其将专注于动画电影的生产之路。如果说2015年的黑马《大圣归来》让其看到曙光，那今年暑期档光线传媒的《大鱼海棠》的成功则让张青愈发确定了动画电影的价值所在。在对动画电影与真人电影的选择上，张青指出：“真人电影背后IP（内容版权）不是电影公司的，因为捧出来的是导演和明星。但对于动画电影来说，火一部是一部，这属于公司，IP永远留在公司账上，为公司创造价值。”

张青进一步解释称，在与真人电影的比较中，动画电影的制作成本占优势。比如《大圣归来》的成本在4000万元左右，而《大鱼海棠》的成本约6000万元，此价格与一线明星的片酬相当。对比可发现，在如今制作成本越来越高，真正的小成本电影越来越少的情况下，动画片具有一定成本优势。此外，张青认为，动画片的后端更具延伸性，即动画IP可开发出更多的衍生产业，特别是在游戏领域。

事实上，从去年下半年开始，多家影视公司就纷纷将目光转向了动画产业。比如光线传媒先后投资了数家动漫公司，而动漫更是被确定为光线影业未来的重点发展方向之一。华谊兄弟也积极布局该领域，今年设立了全资动画公司，并在暑期档开幕时就推出了《摇滚藏獒》。此外，奥飞娱乐、长城动漫、凯撒股份等也纷纷布局该领域。

来源：中国证券网