这几天，影院又要一座难求了——《复仇者联盟3》来了。

上映当天，拿下3.86亿票房（数据来源：淘票票），其他影片全成炮灰！

这种火爆，半个月前就在其他地方上演过。

4月27日，《复联3》在北美、欧洲、俄罗斯等地上映，短短11天票房超10亿美元，成为史上最快突破10亿美元的电影！

10年了，漫威大法威力依旧。

不算《复联3》，漫威在过去10年已经上映了18部电影，豪卷148亿美元票房。仅中国市场，就贡献了16.5亿美元。

10年前，几度濒临破产的漫威打死也想不到，自己会有今天。

漫威的（套）路，是漫威抱着必死的决心走出来的，所以其他对手想模仿，至今都是在东施效颦。

但套路有用尽的一天。漫威的影片排期已经排到了2028年，刀哥担心还没到那时候，超级英雄就该凉了。

漫威：被吊打几十年，终于咸鱼翻身

4月20日，《复联3》电影主创来华宣传。

无数漫威粉彻夜排队，声势之大，令黄牛甘拜下风——“星可以再追，命只有一条”，随即放弃排队，转而卖起了小吃。

虽然这活动办得如狗屎一般，主办方被轮番口诛笔伐，想必漫威心里还是偷着乐的。在那些它被DC（Detective Comics）吊打的年月，拥有这样一波狂热的死忠粉，它做梦都想。

漫威和DC，美国的两大漫画公司，一直相爱相杀。

DC旗下同样超级英雄无数，其中以超人和蝙蝠侠名气最大，有人曾评价：超人和蝙蝠侠的人气，比漫威宇宙所有英雄加起来的人气都大。

当然，这种局面在2008年漫威自制的《钢铁侠》后，彻底终结。

但《钢铁侠》并不是根据漫威角色改编的第一部电影。早在1944 年，他们就拍了《美国队长》，只不过愣是拍成了警匪肥皂剧，不忍直视。

此后40年时间，再没有漫威作品被改编成电影。

反倒是DC，1978年上映了一部《超人》，就豪取3亿美元票房，接着又趁热打铁，拍了三部续集。

1989年，DC所属的华纳兄弟又打起蝙蝠侠的主意。随后20年，蝙蝠侠系列电影称霸了超级英雄电影。

尤其是诺兰拍摄的《蝙蝠侠》三部曲，叫好又叫座，累计票房超24亿美元！

眼见别人赚得盆满钵满，谁不眼红？1998年起，漫威漫画改编的电影开始发力。《刀锋战士》、《X战警》、《蜘蛛侠》接连上映，一样大赚。仅《X 战警》系列，就带来了近 50 亿美元的收入。

但是，这些电影和漫威没啥关系。因为漫画销量不佳，几度濒临破产的漫威早将大批超级英雄的电影版权卖给了其他公司.....

自己的角色如此吸金，更让漫威眼红。终于，它决定孤注一掷。

2005年，漫威抵押了美国队长、奇异博士等10位漫画人物的版权，贷款了5.25亿美元，拍摄《钢铁侠》。

最终，《钢铁侠》以1.4亿美元成本，拿下5.8亿美元票房！

漫威咸鱼翻身，漫威宇宙正式拉开序幕。

漫威的套路，别人为何学不来？

这年头，漫威电影已经成了票房的保证。

基本上，《复联3》已经预定了全球电影票房排行榜前十的位置。如此一来，前十中，漫威电影占了4席。

标绿的影片还在上映中

在中国，自2015年后，漫威单片票房再也没下过6亿，拍一部火一部。

这次轮到别人眼红漫威。自漫威后，不少影片公司都准备开启“宇宙”。

老对头DC，有“DC扩展宇宙”；传奇影业，有“怪兽宇宙”；环球影业，“黑暗宇宙”；派拉蒙，“钢铁宇宙”；索尼，“蜘蛛侠宇宙”。

结果呢？他们实力演绎了什么叫做“模仿我的脸，模仿不了我的面”。比如环球影业的“黑暗宇宙”，打头阵的《新木乃伊》，请来了阿汤哥还是一败涂地，宇宙还没建立就坍塌。

汤姆·克鲁斯主演的《新木乃伊》

首先不得不承认，漫威能成功，部分得益于它的先入优势。当时它面对的是一个几乎空白的市场，有相对足够的时间和空间去试错与改善。

但漫威电影的成功，最大功臣是漫威影业（Marvel Studios）。

漫威影业能发挥作用的一大原因，是它有极大的自主性。

2008年《钢铁侠》大爆后，次年迪士尼就以42.4亿美元将漫威收购，还将漫威影业从总公司剥离，成为直属迪士尼的一家独立公司，并赋予其最大限度的权力与自由——漫威宇宙的研发、制作和推广事宜，都由漫威影业说了算。

把事情交给专业又关心这件事的人去做，这是成功的基础。

这方面，DC是个反面教材。在大东家华纳面前，DC人微言轻，华纳让干啥就干啥。因为《哈利波特》系列，华纳数钱数到手软，完全忽略了超级英雄电影，结果漫威宇宙的第一阶段都快完结了，它才回过味来，火急火燎拍了几部，想赶风口，却没飞起来。

漫威影业的自主性，主要体现在三方面。

1. 大局观

对于电影，漫威自己规划了一条沉稳的时间线布局。

从2008年第一部漫威超级英雄电影《钢铁侠》开始，漫威就非常重视电影世界观的打造。通过在单人超级英雄电影结尾丢彩蛋的方法预埋伏笔，将各个英雄宇宙串联在一起，最终通过《复仇者联盟》系列影片完成了整个漫威电影宇宙的世界观搭建。

通过这种方式，漫威的电影之间产生了协同效应，观众被一部又一部套路，就像看电视剧一般。

2. 深挖IP价值

这方面主要体现在漫威对角色的塑造上。

纵观漫威电影的超级英雄，他们各有各的缺陷，从不像超人那样高大上。

例如，钢铁侠是个自大的花花公子、绿巨人情绪暴躁、银河护卫队是帮古惑仔、蚁人是个惯偷，接近“完人”的美国队长一开始只是个弱鸡。

社会心理学里有种名为“缺点暴露效应”（Weaknesses Exposed Effect）的现象。优秀的人适当暴露一些缺点，反而会使别人更加喜欢他。有缺点，但瑕不掩瑜，反而更具人性。

所以，像银河护卫队、蚁人这种人气不高的漫画角色，登陆大银幕照样有人气。

为了完美的人设迁移，以形成“角色-演员-粉丝”的三方共鸣，漫威在选角上极为上心。

一，要找有同样“缺陷气质”的演员；

二，不找已有代表性角色的演员。

基于此，漫威很少找一线演员。当然了，演完漫威电影，他们都成了一线。

3. 调性一致，风格多样

前面说到，漫威有条沉稳的时间线。

其实这种做法有利有弊——万一哪部拍烂了，对整体布局影响极大。

所以漫威电影要有调性，而且是大家接受容易、喜欢的调性：有趣、酷炫、正能量。这样的调性保证了即便某部电影不出彩，也不至于太差。

也因此，漫威影业要求所有导演和演员，创作时要服从整体创作思路，不行就走人。

当年的爱德华·诺顿就不服管教，于是演了一次绿巨人后，双方就闹掰了；而没拍过商业片的小导演，他们也敢用，只要理念相同。

这样做，其实也有坏处。好的导演和演员无法进一步发挥，电影的呈现失去更多可能性。饰演钢铁侠的小罗伯特·唐尼，饰演美国队长的克里斯·埃文斯都明确表示不想再演，合约到期是一方面，无法突破恐怕也是一大原因。

言归正传。套路多了，就容易烦，所以要稳中求变。漫威的做法是，把其他电影类型嫁接到超级英雄电影中。

所以，《雷神》其实是宫斗大戏；《美国队长2》是谍战动作片；《蜘蛛侠：英雄归来》是校园青春片；今年大热的《黑豹》则是黑人版《哈姆雷特》。

虽然还是套路，但至少多了些新鲜感。

漫威的套路还能玩多久？

因为漫威，现在超级英雄电影泛滥。

漫威、DC、福克斯、索尼等公司都在拍，未来几年，每年都有5到10部要登上大银幕。

观众肯定会审美疲劳。而漫威强调的“调性一致”，使得电影的整体基调看起来很相似，保证下限的同时，却很难提高上限，也会加剧审美疲劳。

但漫威又无可奈何，因为漫威宇宙已经是个巨大的品牌，复仇者是最核心的产品，犹如iPhone之于苹果公司。为了保持品牌的统一，旗下产品尽管功能、定位不同，但整体风格不得不往上靠。

漫威和苹果，虽然是不同行业，但面临同样挑战。核心产品一垮，就会有致命性打击。

有人说，漫威的格局更大，有护城河，但这种“大格局”有时反而是种限制。不去看《复联3》的人，肯定有不少是因为没看（全）过漫威以前的电影。漫威的“大格局”，提高了观众的学习成本，影响观看体验。

当粉丝感到疲倦，而路人又自动望而却步，并且拍摄成本和风险越来越高时，漫威电影很难继续一帆风顺。

斯皮尔伯格曾说过：“我们都经历过西部片的衰落，总有一天，超级英雄电影也会步西部片的后尘，迎来周期性的衰落。”

最后，刀哥也希望观众能早点看腻漫威的套路，让超级英雄电影凉一段时间，让市场和资本去关注更多类型。

百花齐放、百家争鸣，这才有意思嘛。

参考资料来源：

中欧商业评论：布局十年的《复联3》上映了，漫威为什么能把IP玩得这么溜

爱范儿：从《钢铁侠》到《复联 3》，漫威用 10 年重新定义了超级英雄

商业周刊中文版：超级英雄的集体焦虑

文|祥燎

来源|微信公众号：金错刀