2017年，中国电视综艺经历了一个“寒冬”，全年卫视综艺只有两档收视破2.与之产生强烈反差的是，以《中国有嘻哈》、《吐槽大会》为代表的网综异军突起，吸引了大批流量和资本的疯狂注入。

进入2018年，中国综艺市场仍然维持着这样“冰火两重天”的态势。纵观今年一二季度的卫视综艺，综N代仍具有较大优势。虽然一季度综艺收视总体表现一般，但一些优质原创节目的涌现，让从业者对国产综艺的未来充满了信心。

1.原创

进入2018年，国产综艺原创力得到进一步提升。一季度，湖南卫视的原创配音竞赛节目《声临其境》受到人们关注，它将影视配音题材带进电视屏幕，受到了观众和行业的好评。

鼓励综艺节目原创，仍然是2018年行业的大趋势。最近几年，除了广电总局政策上的支持，一线卫视持续加大原创节目扶持力度，并配以相应的奖励和激励制度，无论是在数量上还是质量上，国产综艺都有了大幅改观。

今年4月，《国家宝藏》《朗读者》《声临其境》等九个节目代表中国原创电视节目亮相戛纳，更标志着中国原创节目模式正式迈出了里程碑式的一步。

在原创节目大放异彩的同时，综艺节目的抄袭和扎堆现象仍十分严重。在充分鼓励节目创新的同时，行业还需要行之有效的方法来限制和避免节目抄袭现象的发生。

2.垂直细分

《中国有嘻哈》的成功，极大地助推了综艺的垂直化，国产综艺进一步向纵深化发展。今年，各大卫视和网络平台在布局上不断加持垂直类综艺的布局策略，并将垂直内容进一步细分，打破既有的圈层，将小众题材介绍给大众。

除了观众已经熟知的音乐、喜剧、美食等品类，从去年年底开始，各大视频网站和卫视在舞蹈、科技、偶像养成等领域加大布局力度，这几个品类的节目内容持续霸屏。

但是，在这些垂直内容火热的背后，节目同质化和扎堆现象也十分严重，很多节目从题材到内容都十分相似，这也进一步加大了这些综艺成为爆款的难度。

3.综N代

从2011年起，综艺节目的季播模式在各大卫视逐渐形成，《奔跑吧》《中国新歌声》《歌手》《最强大脑》等现象级综艺IP今年进入第五、第六季，《中国梦想秀》第十季年初回归，《变形计》第十五季在芒果TV播出……

近年来，综N代已经成为各大平台吸引流量和广告的金字招牌。对比新节目，“综N代”们具有得天独厚的优势，然而，综n代也都或早或晚地经历了节目收视和创新上的瓶颈期。相比欧美成熟的季播节目和季播体系，国内的“综N代”们还有很长的路要走。

4.编剧

随着国外模式节目模式的大量引进，国产综艺生产方式正在不断优化。综艺编剧逐渐从传统的编导中分离出来，成为一个独立的工种。最近几年，越来越多的制作单位开始注意到综艺编剧的重要性，编剧的地位也不断提高。

下一步，随着国产综艺对剧情和真人秀重视程度的不断加深，综艺编剧体系将进一步完善，专业的综艺编剧将成为综艺节目的中坚力量，并成为助推节目原创的主要动力。

5.后期剪辑

除了编剧，2018年，不少综艺节目的因不当剪辑被观众和粉丝推上风口浪尖。从去年的“袁立事件”开始，明星嘉宾与节目制作方之间在剪辑上的纷争从未间断，争端通常以粉丝替偶像发声开始、随后明星发表声明，最终以节目组道歉收场。

这类争论的焦点无外乎两大类，一是节目中作品的版权侵权，二是节目中的不当剪辑造成对艺人的负面影响。接下来，如何把握节目剪辑的尺度，成为节目制作方和平台需要慎重思考的问题。

6.文化

去年，文化综艺大行其道，极大地丰富了电视荧屏。进入2018年，文化不再只作为综艺节目品类出现在屏幕上，而是被当做节目主题和元素，融入到节目内容当中，这尤其表现在一些以娱乐为主的户外真人秀节目的转型上。

在最新一季的《奔跑吧》中，加入了联合国演讲、龙舟等主题，《极限挑战4》的首期节目也是以高考恢复三十年和“知识改变命运”为主线，两档节目都带有明显文化的标签。未来，在“限娱令”的大背景下，综艺节目必须牢固树立鲜明的导向意识，达到文化输出与娱乐属性之间的平衡。

7.星素结合

自去年“限星令”颁布以来，“星素结合”立即成为了行业的主题，一些综艺节目作出了有益的尝试。在接下来的一段时间，“星素结合”这道考题还会继续摆在节目制作者的面前。

相较去年，今年的综艺节目在素人节目的参与度和人物关系建构上，都有了明显的提升，素人嘉宾不再只是沦为背景，越来越多的节目将素人融入到环节和剧情当中。

说到底，“星素结合”与节目创新是分不开的，一方面，节目制作方需要在选角和人物挖掘上下功夫，另一方面，平台对观众收视习惯的培育也十分重要。

8.边界模糊

2018年，网综与台综的边界进一步模糊。过去，台网合作的主要模式是“台综转网综”，台综向视频网站出售网络版权。随着去年网综的全面爆发，行业内逐渐出现了网综反哺台综的现象。

二季度，由《明星大侦探》原班幕后团队操刀的《我是大侦探》登陆湖南卫视上星播出，在此之前，另一部芒果TV担纲制作的《萌仔萌萌宅》就已经在台网双屏同步播出。

未来，台综与网综之间的界限会进一步消融，优质的内容和制作团队势必将在优质的平台之间流动，内容和广告合作形态也将不断更新。

9.时长拉长

一边是互联网短视频交战正酣，一边是综艺节目越来越长。进入2018年，超过两个小时的综艺越来越多的出现在网络平台。《创造101》单集两个半小时，《偶像练习生》单集三小时。

综艺节目越做越长，很大程度上，是由节目题材和内容决定的，同时，这也是制作方和平台迎合观众和粉丝的需求的必然结果。不单是纯网综，一些台综也在网络平台上推出加长版本。

另一方面，综艺节目也在借助微博、微信等社交工具和短视频平台，丰富节目宣传的手段，节目内容片段得以在网络上迅速传播，这有助于综艺节目的扩散口碑的提升。

10.产业链

《歌手》冠名6亿，两档街舞节目招商总额一个6亿一个6.5亿。随着综艺节目招商额的不断增长，综艺节目的体量正在不断变大。

相较于大体量的招商和制作，国产综艺在上下游产业链的开发上，还存有很大空间。随着资本的不断注入和内容的不断升级，打通全产业链将是行业发展的必然趋势。

《偶像练习生》还没播完，9人组合就已经拿到1200万的代言费，已经有不少人看到了综艺节目产业链上机会。其实在产业链的打造上，行业已有过许多尝试，其中做的最出色的当属湖南广电。

2018年，在偶像团体和粉丝经济的风口下，综艺节目产业链的挖掘重回行业视野，当然，这还需要资本、平台、制作等各方的共同努力。

来源：传媒一线  作者：舒恪