《刀剑神域序列之争》已经确定要在中国上映！新海诚又有作品要出了？近几年来，以动画产业大国日本和美国为代表的外来动画已渗入中国动画市场，国产动画遭到差别对待，最直接的表现就是人们讨论的几乎都是外来动画，对宫崎骏和新海诚等动画导演耳熟能详，而国产动画却有被观众放进“冷宫”的趋势，不说导演，连能被人们谈起的动画也是少之又少。

外来动画凭先发优势占领国内市场

日本、欧美等外来动画相比国产动画发展较早，产业链完善且成熟，以先发优势占领了国内动画市场，收割了国内动画行业的大部分利润，其中以日本动画的渗透率最高。据比达咨询发布的《2017年第1季度中国动漫APP市场研究报告》的数据显示国内用户使用动漫APP来观看日本动画的人超过80.3%。外来动画之所以能在国内形成如此大的影响力原因在于：

其一，2006年以前，外来动画曾由地方电视台大量引进国内，积累了一批忠实受众，互联网兴起以及移动设备的迅速普及加速了外来动画的渗透。外来动画能如此迅速的占领国内市场，还得归功于以土豆为首的视频网站为提高网站影响力和点击率而展开的动画版权购买之战。

如今国内各大视频网站，不论是二次元网站BILIBILI还是传统视频网站PPTV等除了经典动画版权，如《银魂》进驻优酷、腾讯视频独播《枕男子》、《灌篮高手》入驻爱奇艺等，网络视频平台现在每季均还会以独播或合购的方式批量购买新番版权。此外，近年来国内电影公司也大力引进国外全龄向动画电影，如《疯狂动物城》、《你的名字》等，平台和院线的宣传增加了外来动画的影响力。

其二，外来动画产业链已经成熟。由于外来动画如日本动画有明确的分级制度，细分出了针对不同年龄层的内容，能满足不同年龄层观众的需求；

日本、欧美等国家文化产业兴盛，除了原创动画之外，动画作为产业链的其中一环，漫画、小说、游戏等上游产业也能一直为动画提供优质的改编内容，比如日本动画《海贼王》、《火影忍者》、《全职猎人》等均为人气漫画改编动画，《Fate》系列则是游戏改编动画，而迪士尼动画多改编于经典童话作品；

外来动画的制作水准都已经是世界领先水平，日本的匠人精神同样表现在动画制作上，3D渲染2D技术也已成熟，而好莱坞动画则拥有着最优秀的3D动画制作团队。以上三方面的优势让外来动画不仅制作精美，而且在内容表达上丰富新颖。

其三，成熟的市场下已出现了有代表性的动画制作公司，如吉卜力工作室、被称为京阿尼的京都动画、SUNRISE等日本动画制作公司，如好莱坞动画三巨头迪士尼、皮克斯、梦工厂，这些制作公司已经在国内观众中树立了良好的口碑。同时，外来动画在动画制作、音乐、配音方面都有较高的水准，涌现出了非常多的优秀人才，如新海诚、宫崎骏、押井守等动画导演；菅野洋子、泽野弘之、梶浦由记等音乐制作人；樱井孝宏、杉田智和等声优。这些细分领域的代表人物深受不同观众的拥护，均有着不小的收视号召力和票房号召力。

其四，成熟的盈利模式。除了靠出售BD/DVD等盈利之外，日本等国外动画的衍生品研发与动画制作同期进行，并配合动画播出时间预售，利用动画影响力盈利的同时可对动画形成长尾效应，延续动画的生命力，而动画也能反过来推动漫画等上游产业的盈利，由此形成良性循环，也因此出现了很多经久不衰的IP，比如日本动画《新世纪福音战士》。

中国本土动画虽有市场但发展不足

与国外动画市场相比，虽然国产动画曾领先于国外动画，但由于多种原因导致动画产业止步不前。首先，由于国产动画没有分级制度，而大众也一直误认为幼龄群体才是动画的主要消费群体，因此，在2013年之前国产动画市场受众人群普遍低龄化，面向的人群范围太过狭小，适合大人和小孩一起观看的动画资源严重不足。

其次国产动画内容太过严肃，有极强的教育性且娱乐性不高，这就大大的限制了观众群体。人们在看动画的时候还要保持着紧张的状态，且没有娱乐性的动画是没有大市场的。国产动画这样的定位使产品内容固定化，讲述的内容永远是单一性。在这些条件下，国产动画要想跟上外来动画的发展是有一定的难度的。

再者，国产动画缺乏原创内容创新，在动画的制作上太过于依赖前人保留的经典原创。比如《西游记之大圣归来》是从名著《西游记》中提取出来的、《Q版三国》改编于名著《三国演义》。此类动画属于很老的题材，人物形象固定、老旧，故事情节没有太大的突破。比达咨询报告中关于“动漫APP用户观看国产动漫类型”调查结果显示恶搞、中国风、以及搞笑三个选项比例最高，国内动画作品内容还有待丰富。

最后，中国动画缺的不是技术人才，而是原创能力。国内的人才多集中在中期制作环节，比如《海贼王》的剧场版有七成以上的加工和制作是由日本独资的杭州飞龙动画材料有限公司制作完成。因此，动画行业若想发现壮大，就需要培养原创人才、推出原创产品，并不断开发新颖题材。

就目前看来，外来动画的发展比之中国本土的动画已形成超越之势。不过从大方面来说，国外动画和国内动画都各有短板之处，中国动画要想与国外动画相抗衡，就要先克服它目前存在的劣势。

一方面，创作人员不了解本土的文化，且不了解观众心理和社会变革。在制作动画的过程中，创作人员基本上都是在已有的表面上的文学作品中去寻找想法，没有深入去了解内容本质，且他们看到的只是市场，并没有看到观众的心理需求，没有看到社会的快速变革，所以创作出来的东西没有打进观众的心理也没有适应社会的发展。

另一方面，中国动画作品缺乏原创力，现在市场上的许多动画是通过借鉴日本和美国的动画而进行改编的。还有就是在原来已有的经典基础上挖掘新内容继续创作，没有让人耳目一新的效果。如何摆脱对外来动画的借鉴和模仿从而创作出全新的作品是目前国产动画需要克服的一大难题。

国内动画正在寻求改变以挽回颓势，国内动画或将迎来春天

在外来动画的排挤和国内观众不买账的情况下，中国动画正在进行一系列的创新改革，希望可以与外来动画一较高下，以改变现在被外来动画压制的局面。

其一，2015年《西游记之大圣归来》上映创下了9.57亿的超高票房，充分体现出了高质量国产动画所具有盈利的能力，以及市场对高质量动画的需求。这标志着中国动画真正开始摆脱“低龄化”向“全龄化”转变，此后出现了《大鱼海棠》、《大护法》等相对优质的原创动画，其中《大护法》在分级制度未出台的情况下自动进行了年龄分级，细分了目标群体。

其二，BAT带头向泛娱乐产业布局推动了国产动画行业的发展。腾讯以IP授权为核心，通过融合游戏、动画、漫画、文学、影视、电竞等业务，打造泛娱乐生态链，并于15年首次提出了“二次元经济”概念，致力于孵化精品动漫IP。百度建立了以投资和收购为主的动画IP播放版权交易纽带的平台，为全球动画的创造者、为动画进行资金投入的资本家、动画艺术家和动画的粉丝提供版权中介的动画推广平台。

阿里则以动画孵化的IP为着重点，希望建立出一个完整的动画制作体系，达到从漫画进而到TV动画，再由TV动画到剧场版动画，之后由剧场版动画翻拍成真人版大电影的整体系列，打造出属于中国的特色动画模式，通过优酷土豆的渠道进行传播。在巨头的带动下，动画行业得到了资金、渠道、项目管理等支持，据公开数据显示整个二次元产业在16年获得了融资大爆发，全年约有77起融资事件，总融资达到24.5亿元人民币。

其三、网络文学平台、漫画平台为动画提供优质内容源，国产动画由原来的内容单一性向多样化的发展。以腾讯为例，腾讯动漫对原创漫画作品的扶持，以及阅文集团旗下文学平台的众多优秀作品都为动画改编提供了优质内容源，比如人气漫画改编的同名动画《妖狐小红娘》、阅文旗下文学平台人气网游小说改编的同名动画《全职高手》，以及改编成动画电影的《凡人修仙传》。同时，得益网络视频平台长期购买动画版权，国内用户已培养出了付费观看正版动画的习惯，国产原创动画采取付费模式播出也获得了认可，《全职高手》动画采取会员付费和按集付费模式，开播24小时总播放量突破一亿，累积播放量超过7.5亿。

无论是国产动画还是国外动画，他们的发展是离不开观众的，除了要在视觉、听觉上给观众不一样的体验之外，还要有吸引观众的内容，故事要富有创新的题材。目前国产动画已经慢慢走上正轨了，通过改正自身缺点，不断优化自身，未来或将能与外来动画一较高下，从而达到重生的目的。当前，中日合拍动画和中美合作创作动画作品已成为趋势，在不远的将来，国产动画有望再现辉煌。