《创造101》的选手们看起来似乎不那么整齐。

这些女孩们的年龄和实力都有着不小的差距，舞蹈和歌曲风格迥异，公司背景更是千差万别，在参与节目的43家公司中，除了标准的艺人经纪公司，游戏直播、MCN都位列其中，在踢馆环节一路晋升A班的热依娜则来自一家模特公司。

看上去更低的准入门槛和更小的启动难度让女团比男团更早一步开始了第一轮创业热潮。从2012年SNH48成立至今，国内市场涌现出了无数不同风格和模式的女团，《创造101》制作人、企鹅影视天相工作室副总经理邱越表示，在节目筹备阶段，腾讯走访过的女团就超过了400家。

这些团体依托于不同的模式，对于成员的选拔和培训提出了截然不同的标准，有些甚至更像是一种包装手段和附属产品，以配合游戏、影视、直播等其他主营业务。

时间优势并没有让这个行业更快一步进入规范化和体系化，实际上，相比男团，它显得更加无序和缺乏标准。而SNH48的先入为主，让女团在中国依然尚未摆脱亚文化和小众的标签。

作为一档吸引大量流量的综艺节目，《创造101》背后链接的是更多的大众认知和品牌认可，对于中国的女团创业者们而言，这是等待已久的引爆点。

而另一方面，对于更依赖大众认知度和B端资源的女团而言，内部淘汰将会被进一步激化，机会越多，差距也将越大。

“很多人是在做女团梦，而不是做女团”

2012年7月，作为日本大型女子偶像团体AKB48的中国姐妹团，SNH48正式成立。

通过剧场表演、握手券、总选投票等一系列线上和线下的粉丝互动，SNH48迅速拓展着已有的粉丝群体。养成模式下，粉丝表现出了极强的沉浸感和消费力，在2017年总选中，SNH48粉丝投票总计330万，营收过亿。

这极大的冲击了传统艺人经纪行业的从业者，也让更多行业外的创业者看到了进入的机会。在SNH48之后，1931、SSIDOL、蜜蜂少女队等基于线下公演形式的女团相继成立。

线下剧场提供了持续的曝光渠道，也加快了整条产业链的滚动速度。“中国需要快产快销，练习生没有那么多的耐心。”中樱桃创始人张展豪说。

为了缩短商演周期，张展豪选择了联合公演的方式，“一个团如果做独立公演，要有至少原创歌曲，可能需要一年到一年半的时间来制作，但是如果我多做一些团，每个团都有两到三首，我用联合公演的方式她们就可以更早地在舞台上边实践边成长。”

张展豪强调尽管采取了线下剧场的模式，但是中樱桃坚持的依然是韩系的练习生培养机制。但是线下公演的加入显然极大地缩短了中樱桃体系下的女团培训时间，从素人选拔到简单通告，只需要3到6个月的时间。

在以打造标准偶像为目的麦锐、极创引力等公司，这个周期需要1到2年的时间，乐华则需要2到3年的时间培训女练习生。

对于另一些公司而言，女团正在逐渐变成一种附属产品，以配合游戏、影视甚至是网红直播等其他业务。

“我们公司所有的艺人都是以演戏为主，所以我们不是专职做男团和女团，而是我们做群像戏，戏拍完之后，组成一个临时组合，进行团体活动。”领誉传媒CEO周昊说。对于领誉传媒而言，女团只是配合影视宣发的一种模式，包括人气选手Sunnee在内，“Hao girls”的成员都是临时拼凑起来的，“唱歌跳舞只是帮助大家把戏演得更好。”

《创造101》对领誉传媒而言的意义只是一档综艺节目，这让他们在第一次表演中，在舞蹈编排中有意识地加入了一些搞笑好玩的环节，“最重要的还是让大家记住你。”

定位“战斗系”女团的ATF在出道后依然主要服务于心动网络的游戏宣发，而欢聚时代旗下的1931在转向线下之前，是YY直播平台上人气主播之一。

除此之外还有大量以社团为基础建立的地下女团，比如，李毅吧吧主英三嘉哥的神龙妹子团在正式出道前是百度贴吧的一个非官方组织。

相比大多数人对于男团市场的谨慎，女团成为了一件毫无标准的事情，大部分女团对于艺能没有基本的要求，对于内容打造和商业运营也少有想法。女团的竞争集中在圈子内部，以抢夺有限的受众资源，这迫使中国的女团不得不被迫在市场发展初期就进入差异化竞争的阶段，并细分出更多垂直的品类。

张展豪向《三声》（微信公号ID：tosansheng）介绍，中樱桃旗下已经有SSIDOL、Anyway、CherryGirls等5支女团，涵盖了跨次元、韩系、校园等多种风格。“非主流已经有SNH48一家独大了，其他的一些风格也会有部分的粉丝喜欢，有市场我们也会带着做。”张展豪说。

出道就是死亡

事实上，和男团相比，女团的核心粉丝群体的半径更小，这意味着如果想要有更高的天花板，女团必须突破原有的文化圈子，在大众层面获得更多认知。

“这个行业应该是一个to B的生意，而不单只是一个to C的生意，影视和广告才是未来的大头，你愉悦了大众，获得了大众的注意力，然后B端再去为这件事情买单。”麦锐文化创始人王丛说。

在偶像产业发展成熟的日韩，这种大众认知度依靠在电视、电台等大众渠道持续推出内容实现，“用大众传媒的方式来做，就像电影宣发一样。”陈悦天说。

但在2018年之前，包括选秀、打歌舞台、团综等内容在内，国内市场缺乏垂直的偶像曝光渠道，与此同时，传统内容渠道留给新人的机会则更加有限。“不管是男团和女团，面临的同样问题都是平台的问题，没有播出的平台。”杜华说。

从2010年起便扎根韩国的乐华选择了先在海外市场进行尝试。借助于韩国成熟的偶像产业体系，2016年，乐华与Starship合作共同推出了女团宇宙少女，在《偶像练习生》中担任导师的程潇以及参加了《创造101》的宣仪和美岐都是宇宙少女的成员。

但对于更多国内的女团公司而言，一种找不到出路的无力感曾经在很长时间里折磨着他们。这种平台的缺乏压制着整个女团行业的活力，而整体的颓势让公司间的落差反而显得不那么明显，生存成了更重要的一件事。

2017年6月，在北京明星基地，极创引力召开了公司成立后的第一次新闻发布会，宣布了JC艺人学院下，包括yamy在内的10位练习生正式出道。

极创引力创始人徐明朝担任了发布会的主持人，2015年，在参与了《盖世英雄》这档节目之后，徐明朝被团体的舞台表现力所震撼，他着手创办了极创引力，并招募了第一期练习生，此后的两年时间里，训练是她们唯一做的一件事，而在训练习生的数量也从最高时候的30人一直到只剩7人。

“还是得出道，不能再等了。她们都认为出道是一个很有仪式感的事情，认为出道就有了希望，但是我知道这个行业，出道就是死亡。”徐明朝说，“我也是这么和她们说的。”

“最难的就是去年6月出道后到今年春节回来前。”徐明朝说，为了稳定军心，极创引力在这个阶段制作了大量歌曲，并拍摄MV，“但我知道这就是在烧钱，没有任何用的。”

ETM活力时代也对旗下练习生的出道保持了谨慎，而选择以视频物料、音乐内容以及小型公演等方式持续推出内容，“做音乐、做内容的门槛其实并不高，但是出道的门槛是非常高的。”联合创始人赵伟伟说。

为了保证作为偶像，作为女团的调性和风格不被破坏，在极为有限的公众曝光资源中徐明朝必须再次进行二次筛选。

“《我要上春晚》邀请过我们加减乘除的女孩，但是不能去啊，那不是她们应该去的地方。”徐明朝说，在《创造101》之前，除了跨年演唱会这样的舞台，徐明朝只送yamy去了《中国有嘻哈》，并让练习生以团队形式参加了《热血街舞团》。

一个样板

B端资源的匮乏是很多公司放弃的原因之一，但实际情况却是，随着影视内容行业的迅速发展，巨大的人才缺口正在形成，这也是纪翔看到的潜在机会之一。“我们每年都在算传统影视行业市场男生和女生的爆发比例，男生是女生的4.5倍，所以女生的市场一定是有缺口的，肯定要有新的女生补进来。”觉醒东方创始人纪翔说。

但如何实现这种B端需求和对应偶像产品的匹配却尚未有人给出标准答案，腾讯希望通过《创造101》给出一个样板，从节目制作到后期投入，在两年时间里，腾讯将投入全力用于101女团的打造。

“我们希望能做一个打样。这包括一种产业打样，中国市场女生一直是弱项，女演员、女明星都极度缺乏，市场缺乏，也没有人培养，我们希望让更多有想法愿意从事演艺事业的女生浮出水面，同时女团也需要打样。”《创造101》总制片人、企鹅影视高级副总裁马延琨说。

《创造101》无疑为这个沉寂已久的行业带来了巨大的关注，这种关注也成为了很多人最后的救命稻草。但对于这个已经存在了不短时间，并经过了一轮淘汰的行业而言，最重要早已不是用一档节目去证明女团值得做，而是想清楚到底该怎么做。

ETM活力时代是最早接触到《创造101》的公司之一，但是最晚才决定参加。以练习生发掘和培训为基础业务的ETM活力时代在2018年正式开始了包括培养、经纪和内容等在内的开放式偶像培养品牌ETM SKIES。“这个计划是一个很复合的项目，不管是针对C端和B端，我们都可以形成一个完成的偶像产业闭环，即使不参加《创造101》，我们今年的很多计划也都可以按部就班地做，反而是参加节目有可能把我们原有的结构打破。”赵伟伟说。

对于女团公司而言，实际的落地工作和综合资源的整合能力将会被放到越来越重要的位置，在前几年，更多人看到的还只是一个美好的前景，“很多人是在做女团梦，而是不是在做女团。”赵伟伟说。

但在这样一个时间点，平台在偶像内容上的发力和垂直渠道的完善显然会让他们拥有更多的施展空间，而B端资源正在对于团体实力提出更高的要求，曾经被小圈层所压缩的差距将会在短时间内被迅速拉开。

4月21日晚上8点，《创造101》第一季第一集正式上线，徐明朝收到了很多人的祝贺微信，恭喜他苦尽甘来，他松了一口气，不是因为极创引力在评级中取得了3A，而是他看到了后续一系列节目的可能，“起码以后来了新的练习生，我可以告诉他们一个明确的目标了。”

他在想的还有另一件事情，“到了今年的跨年舞台，会有多少新团出现，留给旧团的位置又能有多少？”

来源：三声  作者：张一童