纳兰惊梦/文

永远不要低估湖南卫视创新的野心与决心，这是纳兰在看完第一期《夏日甜心》之后最直观的感受。很显然，这档定位为“大型少女团体综艺”的原创节目，无论是新鲜的“直播+综艺”模式，还是“综艺女主播”的核心内容，对于目前电视综艺的主力观众而言绝对都属于超前的。

要说《夏日甜心》最抢眼最直观的亮点与看点，自然便是最开放的姿态拥抱新媒体。这一点，在《我想和你唱》身上便已经有所展现。只不过谁也未曾想到的是，《夏日甜心》迈出了更加宽阔与激进的一步：在网综都仍处于摸索点播与直播并行玩法之时，《夏日甜心》就已经迫不及待的把“网络直播”和“综艺女主播”这样新兴的元素搬上了电视荧幕。如今看起来有些激进的创新在第一期也遭遇了些许的烦恼——包括助播兄长张翰、黄宗泽等都坦诚在此之前从未经历过网络直播，大张伟、李维嘉甚至也get不到“喊麦”的梗，唯独有个张大大倒是能够为其它四位答疑解惑。这样的状态，难免让观众捏把汗：芒果台这次的步子是不是迈的有点大？

不可否认，谁都无法忽视呼啸而来的网络直播热潮，挥动着资本巨头们支票的网络直播热潮在2016年已经成为无法阻挡的巨浪，它不仅对传统媒体甚至新媒体都产生了巨大的冲击，甚至还衍生细分出全新的职业群体——网络主播。而《夏日甜心》的切入视角，正是存在于挖掘31组“甜心”身上的综艺特质：或是唱歌、或是跳舞、或是杂技、或是美食。并充分发挥网络直播互动的特点，选拨出最具有观众缘与人气的“甜心”，打造湖南卫视第一支“综艺女团”。

可以理解制作《夏日甜心》这档节目的立意和出发点，即站在最热潮的互联网风口上，以最贴近年轻人的玩法，培养一支迎合年轻人口味的“综艺女团”。从《夏日甜心》第一期节目来看，节目更加侧重于形式的包装，即将整个舞台包装成直播场景:一头是由在业界大有来头的舞美设计师唐焱老师根据每组甜心的个人特色而量身定制的31个主题各异的房间，每个房间外都配备巨型LED屏，从里到外高清展现甜心们的甜美样貌和实时动态；另外一头，联接的则是以糖果色为主的大舞台，通过几百台射灯交替投射，营造出“少女风”与“现代感”完美糅合的绚丽舞台。房间里的“甜心”们，只有通过个性才艺的展示，得到“助播兄长”的青睐和观众们手中的甜甜圈，才有机会从小小的直播间走出，登上华美绚丽的大舞台。可以预见在之后的节目中，节目组会更加注重于展现少女主播综艺技能的培养，全方位展示从甜心到主播的蜕变过程。

可能会让观众觉得比较另类的是，甜心们的才艺也许并非传统意义上的唱歌、跳舞这样常规的表演，甚至还有“花艺”、“吃辣”这样意想不到非正常的表演。但不得不说，这是目前年轻人真实个性的表达。过去我们常说内地综艺圈中缺乏“综艺咖”，很重要的原因便在于对于才艺的认知和培养有局限。事实上，只要把某件事做专精、做个性，本身就是一种才艺，这一点在《夏日甜心》中就有所体现。

因为节目设立了“以90后少女为节目核心主体，为展现她们的青春正能量而度身定制一档棚内综艺节目”的基本结构，所以在模式上首次采用“无赛制、无淘汰、无PK”，放弃了对抗、PK这样的悬念刺激。可能普通电视观众会觉得有些平淡，但对于现在的年轻人来说，他们更喜欢这种多元化的表达与分享，这也是为90后乃至95后度身定做的《夏日甜心》与众不同的地方。

当然，节目也存在不少值得改进的地方，最为明显的便是对于走出主播间的“甜心”们后续发展有何规划，并没有清晰的交代。如果没有连贯的包装与培养的话，对于选拨出来的甜心们来说多少显得有些“摸不清套路”。但如果能够真正意义上把整个产业链打通，那后续则相当值得期待。

来源：纳兰惊梦